Ce Duo abstrait, partage force, volonté et espoirs. Dans cette œuvre sculptée, j’ai cherché à capturer le contraste entre la robustesse de la terre cuite et la délicatesse des émotions humaines. La sculpture est réalisé en grès chamotté blanc, c'est une pièce unique, signée et délivrée avec un certificat d'authenticité.
Matière :Réalisées en grès blanc chamotté, cette céramique a subi plusieurs cuissons dont la dernière à 1250°.
Matériaux recyclés :Non
Couleur :Blanc ivoire avec des ondes creusées
Certificat d'authenticité :Oui
Entretien :Passer de temps en temps une petite brosse souple afin d’ôter la poussière
La sculpture est réalisé en grès chamotté blanc et subit plusieurs cuissons dont la dernière à 1250°. Puis elle est fixée sur un support métallique.
Démarche artistique et technique
A partir d’un court poème japonais, j’ai imaginé cette scène. Duo abstrait, en osmose qui partage force, volonté et espoirs. A gauche est la vie A droite se penche la mort L’amour les relie Nicmooc Dans cette œuvre sculptée, j’ai cherché à capturer le contraste entre la robustesse de la terre cuite et la délicatesse des émotions humaines.
Emballage et expédition
Il y a un double emballage, la sculpture est callée avec de la mousse dans une première boîte en bois qui sera placée dans un carton bien plus grand rempli de papier froissé
Matière et usage
Démarche artistique et technique
Emballage et expédition
La sculpture est réalisé en grès chamotté blanc et subit plusieurs cuissons dont la dernière à 1250°. Puis elle est fixée sur un support métallique.
A partir d’un court poème japonais, j’ai imaginé cette scène. Duo abstrait, en osmose qui partage force, volonté et espoirs. A gauche est la vie A droite se penche la mort L’amour les relie Nicmooc Dans cette œuvre sculptée, j’ai cherché à capturer le contraste entre la robustesse de la terre cuite et la délicatesse des émotions humaines.
Il y a un double emballage, la sculpture est callée avec de la mousse dans une première boîte en bois qui sera placée dans un carton bien plus grand rempli de papier froissé
Tout a commencé par une rencontre avec la matière " Terre " : rugueuse ou douce, malléable et sensuelle.
Peu à peu, Marie-Madeleine Vitrolles a abordé l'univers de la céramique et choisi la femme pour traduire des sentiments oscillants entre la vulnérabilité, la crainte de briser un fragile équilibre, l'impuissance et la force ; sont nées alors des figures féminines longues, fières et sensuelles, aux corps brûlés, comme écorchés, mais qui gardent au fond d'elles un espoir.
Les traits des visages sont discrets ou inexistants, les bras, lorsqu'ils sont représentés très longs, les poitrines à peine esquissées, les hanches effacées et pourtant la grâce, les chevelures, la gestuelle très souple indiquent que ce sont bien des femmes.
