Vase à anse de la collection Relief et Texture- Terracotta. Les créations de cette collection sont inspirées des vases antiques et revisitées de façon contemporaine, un appel de la méditerranée et de contrées ensoleillées. Chaque pièce est unique. Elles sont caractérisées par des jeux de texture à l'extérieur et un émaillage aléatoire , comme une calligraphie, qui accentuent le coté brut des pièces . Les pièces sont en terre chamottée : elles contiennent des petits grains de terre cuite qui leur confèrent un aspect brut et naturel, une présence forte. Puis les textures sont travaillées, telles des traces, des incisions, des vibrations qui vont vivre les créations ... et la couleur est ajoutée, comme une calligraphie, pour ajouter de la profondeur.Pour ce vase, des anses dissymétriques, telles des oreilles ... Ref (TC-S15-VPA3)
La création est en terre chamottée : elles contiennent des petits grains de terre cuite qui leur confèrent un aspect brut et naturel, une présence forte. La terre présente des fluorescences de sels et de chaux, qui lui confèrent un aspect et une texture très particulière, propre à la céramique ancienne, et qui donne une sensation de mouvement et de vie . La faïence n’est pas une terre étanche. De plus les pièces ne sont pas à proprement parler des pièces fonctionnelles et sont émaillées de façon aléatoire. Il est donc conseillé de faire un test avant de les remplir de liquide.
Démarche artistique et technique
Les textures sont travaillées, telles des traces, des incisions, des vibrations qui vont vivre les créations … et la couleur est ajoutée, comme une calligraphie, pour ajouter de la profondeur. Pour ce vase, des anses dissymétriques, telles des oreilles …
Matière et usage
Démarche artistique et technique
La création est en terre chamottée : elles contiennent des petits grains de terre cuite qui leur confèrent un aspect brut et naturel, une présence forte. La terre présente des fluorescences de sels et de chaux, qui lui confèrent un aspect et une texture très particulière, propre à la céramique ancienne, et qui donne une sensation de mouvement et de vie . La faïence n’est pas une terre étanche. De plus les pièces ne sont pas à proprement parler des pièces fonctionnelles et sont émaillées de façon aléatoire. Il est donc conseillé de faire un test avant de les remplir de liquide.
Les textures sont travaillées, telles des traces, des incisions, des vibrations qui vont vivre les créations … et la couleur est ajoutée, comme une calligraphie, pour ajouter de la profondeur. Pour ce vase, des anses dissymétriques, telles des oreilles …
Dans mon atelier de céramique , je crée à la main des pièces uniques et texturées, entre art contemporain et artisanat. Mes créations , singulières et texturées, sont pensées pour enrichir une décoration d’intérieur unique. Chaque objet – bijou, pièce utilitaire ou objet décoratif – reflète un geste et une esthétique sensible. Ancrées dans un savoir-faire artisanal, elles invitent à redécouvrir la beauté des matières et la richesse des textures.
Je m'inspire de l'architecture, du design et de la mode pour créer des pièces uniques ou en petite série, pour lesquelles matière et textures sont centrales. Je collabore également avec architectes et designers pour des projets sur mesure.
Un motif, une forme sont le plus souvent le point de départ de mes créations.
De mes cahiers d'inspirations où je compile images, formes, tissus, cordes... à mes carnets de croquis, je passe à la réalisation. Je donne alors sa chance à l'inspiration du moment. Parfois, l’aléa devient un point de départ inattendu pour de nouvelles explorations. Cette approche intuitive donne à mes créations une spontanéité qui reflète la diversité de mes influences et de mes recherches esthétiques.
Mon univers est éclectique et se nourrit de références multiples : l'esthétique scandinave et japonais, le XVIIIème siècle, les cabinets de curiosité, l’art flamand du XVIème siècle, les céramiques antiques, l’architecture brutaliste, la haute couture, l’art contemporain, le design en général ... Ces éléments hétéroclites se rejoignent dans mon travail et y insufflent une singularité qui transcende les époques et les styles.
Le travail des matières et des textures est central dans mon travail. Les tissages, les cordages et les lignes sont des leitmotivs récurrents dans mes créations. J’aime jouer sur le contraste entre la simplicité des formes et la richesse du relief des surfaces.
Chaque pièce, bien que minimaliste en apparence, révèle une attention minutieuse portée aux détails et aux reliefs.
